｜Pop art 普普藝術｜風格概述-創作來自工業興起的美國社會

已更新：2022年9月5日

普普藝術時代背景

美國在二戰結束後，經濟活動迅速活絡起來，並在1950年代後半，建構出大眾性的消費活動。

在這樣的情境下，許多把象徵大眾消費社會的雜誌、廣告、商品、漫畫、電視、等當成主題或素材的作品不斷出現。

普普藝術 (pop art)，指的是通俗藝術（Popular art)，也就是描繪大眾社會、消費社會的藝術。

當時最具代表人物為安迪·沃荷（Andy Warhol），他的知名的作品 ⟪瑪麗蓮‧夢露⟫（Marilyn Mpnroe）、⟪金寶湯⟫ (Campbell’s) 與 ⟪可口可樂⟫，利用絲網印刷的技法加上鮮豔搶眼的色彩，不斷大量生產與複製，呈現在大眾面前。

也因作品都與生活用品和電視媒體習習相關，所以作品也非常直接的深耕在大眾的心理。

作品：⟪瑪麗蓮‧夢露⟫（Marilyn Mpnroe）

1. 使用鮮豔的色彩普及於產品中，常用顏色為橙色、檸檬黃、大紅色、綠色等純色，常選擇白色、黑色、粽色來舒緩色調。

2. 以大膽的手繪線條與美國漫畫書風格做為元素，例如：網狀圓點、對話框。

3. 融合特殊字體：以鮮豔的色彩，加上點、線、面融入於字體中。

普普藝術(POP art)在當代並不被藝術界認可，因為當時的人們認為沃荷只是利用名人的肖像畫，與重複性印刷作品，稱不上是藝術。但不可否認的是普普藝術（POP art）的影響至今從未抹滅。

在未來，每個人都能成名15分鐘＿美國普普教父 Andy Warhol

【書籍】

羅淑慧（譯）- 東京藝大美術館賞教你西洋美術鑑賞術：無痛進入名畫世界的美學養成

【網路】